[核心提示] 古典音乐从来都不是难以企及的音乐。更关注人生和思考,更关心命运无常,新的技术手段给了我们更多听懂这些作品的可能。
古典音乐注定小众吗?
2015 年 3 月 5 日,获得「2014 年最佳 APP 应用程序」的《贝多芬第九号交响曲》(以下简称《贝 9》)中文版正式上线。这部至今全球累积下载量已逾百万的作品终于来到中国,出品者则是 2010 年于伦敦成立 App 开发兼出版机构 Touch Press。
4 月《茱莉亚弦乐四重奏》上线,立即进入 App Store 编辑推荐,出版者依旧是 Touch Press。
至今 Touch Press 已经推出超过 15 种应用,但 Touch Press 从不认为自己是 App 开发商,而是一家出版公司。
「质量是我们所做事情的核心……上架垃圾作品的那天将是悲哀的一天,因此限制了我们进展的速度。」——Touch Press 创始人之一 Max Whitby
《贝9》应用封面
交响乐:《贝多芬第九号交响曲》
「把席勒的《An die Freude》谱成歌曲,是我 20 年来的愿望!」——贝多芬
出于对席勒的崇拜,1823 年贝多芬思索半生将其于 1785 年写就的《An die Freude》改编,用在第九号交响曲终章,并将一生的信念与力量倾注于这部作品。在《贝 9》充满生命力的乐句和磅礴的气势之间,贝多芬把通往神圣的欢乐和自由的路途归结为人的自我解放。
《An die Freude》,就是我们熟悉的《欢乐颂》。
Froh, wie seine Sonnen fliegen/欢乐,好像太阳运行,
Durch des Himmels prächt'gen Plan/在天上壮丽的原野里,
Laufet, Brüder, eure Bahn/朋友们,赶你们的道路,
Freudig, wie ein Held zum Siegen/快乐地,像英雄走向胜利。
第九号交响曲为贝多芬一生的交响生涯画上句号,也成为了他作曲生涯的巅峰。在 Touch Press 出品的这款 App 中,采用了 DG(德意志留声机公司)提供的四个版本录音:约翰·艾略特·加德纳(革命与浪漫管弦乐团,1992),莱昂纳德·伯恩斯坦 (维也纳爱乐乐团,1979,并附指挥家采访视频),赫伯特·冯·卡拉扬 (柏林爱乐乐团,1962),以及费伦茨·弗里乔伊 (柏林爱乐乐团,1958)。
Touch Press 诚意满满的扫描了贝多芬当年手稿
「我们开发这个应用时,就决定要同时呈现不同的录音版本,并且让听者能够在不同版本间来回切换。」斯蒂芬·施泰格勒德尔说,「我们没想到 Touchpress 的技术这么好,能够切换得如此天衣无缝。」
在《贝 9》这款应用中,不但四个版本的录音能实时无缝切换,还提供了伯恩斯坦版本的视频供使用者感受现场气氛。随音乐进行下方显示相应乐段的解析文字,隐藏面板中则包含了总谱、改编谱以及五线谱、时间线谱及手稿三种表现形式。
「交响乐是音乐中的史诗,我们可以把它比作穿越永恒世界的没有止境的旅行,永远地向前走,越走越远。」——米兰·昆德拉
交响乐难懂,一部分原因是大部分人只拥有「听」一种欣赏方式,另一部分重要原因是作品中运用乐器的复杂。仅种类就包含弦乐、木管、铜管、打击乐、色彩乐器五种,每种器乐下还包含不少于 4、5 种的乐器。
BeatMap 效果图,正在演奏的乐器会闪烁
为此 Touch Press 提供了一种叫做节拍图(BeatMap)的表现方式,即用圆点代表乐器演奏者。相同颜色的圆点代表同一组乐器,圆点跟随乐器演奏出音符的时值长短而闪烁。在聆听演奏、阅读解说的同时,使用者能从这些圆点的颤动中了解乐句的乐器组成。而高阶聆听者也能从下方实时推进的五线谱中,了解乐句推进到何处,或者直接阅读贝多芬当年的手稿。
想要理解一部作品,权威解读必不可少。在「领悟」一栏,《贝 9》收录了超过 90 分钟的采访视频,邀请指挥家约翰·艾略特·加德纳、古斯塔沃·杜达梅尔,单簧管演奏家爱阿尔布莱希特·迈耶,琴家爱丽丝·纱良·奥特等 13 位音乐家这部尾声之作:演绎难度何在,乐曲如何结束,席勒诗句如何解读,指挥家的作用是什么。「故事」一栏则由 David Owen Norris 详细讲述了贝 9 的创作背景、来龙去脉以及如何欣赏这部 d 小调、充满沉思的「墨绿色」作品。
13位音乐人带来对《贝9》方方面面的理解与解读
在 Touch Press 出品的另一款应用《交响乐团》中,节选了从 1761 年到 2009 年的八位作曲家的八部作品,可以了解不同时期的交响音乐风格。同时还以视频和音频介绍了乐队中的每件乐器,对于音乐的入门者来说,提供了最直观了解管弦乐团的方式。
室内乐《死神与少女》和管弦乐协奏曲《四季》
「每晚上床睡觉时,我都希望自己再也醒不来,每天早晨醒来只会想起昨日的悲伤。」——舒伯特,1824 年 3 月 31日写给 Leopold Kupelwieser
1824 年身患重病,挣扎于死亡线上的舒伯特写下 D 小调弦乐四重奏,逝世后五年作品才公诸于众。在名为《死神与少女》的这部作品中,慢慢靠近的死神让少女惊慌,大喊「走开!丑陋的骷髅!」然而死神温柔告诉她「把你的手给我」,让少女了解到死亡并非由于死神的贪婪,而是生命陨灭的无可奈何。
《JSQ》可以重点观察一名演奏者的表现,可以单独聆听音轨,转换视角
1936 年成立于纽约茱莉亚学院的弦乐四重奏乐队早年曾与爱因斯坦同台演出,但更让他们为人所知的是对原稿和相关历史研究的特别关注赋予古典作品的新意。因此 Touch Press 选择了他们演绎的《死神与少女》制作了新应用《JSQ》,并在交互上有了更深的探索。
由于室内乐团人数较少,使得《JSQ》能够细腻的展现每个人的演奏——观察每个人的演奏手法,甚至可以单独聆听一条音轨。标志性的节拍图(BeatMap)被用来展现音高,解说也有了音轨版本。当然你也可以选择关闭字幕和解说音轨,专心聆听演奏。4 月 2 日茱莉亚弦乐四重奏乐团更是来到北京,在华贸购物中心 Apple Store 零售店现场表演了这部作品。
而在 2014 年 5 月上线的《四季》中,Touch Press 运用乐谱同步、乐器组示意、版本即时切换等功能讲述了两代作曲家对维瓦尔第这部跨越 200 年作品的认识与体验——来自皮诺克 1982 年在英国音乐会上的经典演奏版本,和由英国先锋作曲家麦克斯·里赫特 2014 年发行的先锋演奏版本。
在《四季》中,四个视角可以随时切换
在这个作品中,全场、主控、第一小提琴的视频和节拍图(BeatMap)能够随时切换,按住节拍图中的圆点专门聆听一种乐器。五线谱、时间线谱的实时推进,给了人们更多「看懂」这部来自「红发神父」维瓦尔第协奏曲的可能。
出版商Touch Press
Touch Press 和 iPad 几乎同时诞生。2010 年,乔布斯在发布会上第一次向人们演示 iPad 时,便使用了 Touch Press 的作品《化学元素》(The Elements)。乔布斯本人是如此喜欢这款作品以至于当时所有新上市的 iPad 都自带这个应用,用户可以免费体验几分钟。
在和 DG 合作《贝 9》之前,Touch Press 已经开发了 13 款作品,大部分是自然科学、文学,包括艾略特的《荒原》以及莎士比亚的作品。对于更多的开发古典乐作品,Touch Press 的 CEO Sam Aspinall 曾说:「其实我们都是重度乐迷,而且 Touch Press 团队的大部分成员本人就是音乐家,其中不少是古典音乐家,受过严格的训练,达到了相当高的水准……而我们对古典音乐的热情,也绝对是催生出这些应用的关键因素。」
右为Touch Press 现任CEO Sam Aspinall
「希望古典音乐能够通过新的、令人激动的交流方式与更多的观众建立联系。」
新的设备的出现探索了更多可能,但出于对可能的探索而忽略内容、以至于产生「华而不实」作品的情况也常常发生。Touch Press 的另一位创始人 Whitby 认为这些应用不应该只是互动性的装饰,而忽视了内容上的价值。「我希望做出真正激励人的东西,抓住核心」。在 Whitby 看来,大量应用都是垃圾和衍生品。但是目前的科技和产品渠道创造了更多的潜在机会,「你可以创造真正有价值的作品,而且可在商业上维持下去」。
事实上古典音乐从来都不是严肃音乐,最初规定这一名称的人们希望「古典音乐」是「引发人思考的音乐」。在复调的精巧结构中寻找动机和主题的完美呼应,颤动的琴弦与钢琴和声之间迸发出毋需阐释的美感。Touch Press 的探索则给了每个人更加直观、简单了解古典乐的新方法。
在 DG 的数字媒体高级总监斯蒂芬·施泰格勒德尔看来,《贝 9》这样的作品还无法定义,「也许只有在我们开发出足够多的系列应用之后,我们才能确定这确实是一种新的形式,并且为这种新形式下定义。现在一切还言之过早。」
头图来自《贝9》,以及 Touch Press 几乎全部都是付费应用。
但是,相信我,一定物超所值。
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这么高端的应用…要是有摇滚乐队版的就好了哈哈哈 (low比走开)
同求哈哈哈
要不我们楼上楼下我们合伙做一个吧2333
哈哈哈啊哈
= = 然而……手头没有苹果的任何产品……
并不影响你看这篇文章并转发==
对于摇滚,对于金属,我们有deathmetal dot org,anus dot com,永远,永远不要有这类软件。